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Crítica de la película: ‘La tragedia de Macbeth’

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Denzel Washington y Frances McDormand en La tragedia de Macbeth. (Apple / A24)

los Tragedia de Macbeth es un verdadero cine de gloria del cine y, a los 66 años, Coen sigue siendo uno de los líderes creativos de su campo.

Inorte Más de 30 años refractando otras películas a través de su sensibilidad teñida de ironía, Joel Coen nunca ha hecho nada tan serio, crudo y sombrío como La tragedia de Macbeth, protagonizada por su esposa Frances McDormand como Lady Macbeth y Denzel Washington como el Thane de Cawdor atormentado por la ambición.

Técnicamente deslumbrante aunque emocionalmente poco atractiva, la adaptación de Shakespeare se proyectará brevemente en los cines a partir del día de Navidad antes del lanzamiento del 14 de enero en Apple TV +. La televisión no es el lugar para ver esta película hermosa pero exigente, y muchos espectadores perderán el interés o se quedarán dormidos. El personaje principal puede asesinar el sueño, pero la película de Coen lo facilita.

El proyecto (realizado sin la participación del hermano de Coen, Ethan, quien ha dicho que está perdiendo interés por el cine), es algo así como una salida familiar; McDormand dijo en una conferencia de prensa para presentar el estreno mundial de la película en el Festival de Cine de Nueva York que ha estado deseando interpretar a Lady Macbeth desde que se enamoró de la escena del sonambulismo a los 14 años. Durante 15 años, dijo: ella molestó a su esposo Joel Coen para que la dirigiera en una producción teatral, pero él respondió que no tendría idea de cómo dirigir el teatro. Hizo el papel en el escenario de Berkeley hace cinco años pero, lamentablemente, no es una buena pareja para el papel. Su interpretación es la estándar: fría, cruel, calculadora, pero como intérprete su don es ser valiente, o tal vez luchadora. Carece de seriedad o de la sensación de estar en contacto con el mal sin fondo.

Peores noticias: Washington está terriblemente mal interpretado. Interpretó a Othello en Juilliard por primera vez cuando tenía 20 años, y quizás esté más dedicado al escenario que cualquier estrella de cine estadounidense de su estatura. Pero ama a Shakespeare más de lo que Shakespeare lo ama a él. Ya sea que no esté dispuesto o sea incapaz de crear diferentes voces para diferentes partes, se apega a su acento estadounidense (al igual que McDormand). Con su manera de hablar sumamente contemporánea, suena más como un detective de policía burlón de una gran ciudad que como un soldado escocés medieval. Parece no tener una estrategia conceptual particular para abordar el papel, cambiar de escena de una escena a la siguiente sin ningún tema de conexión, y a veces apresura sus palabras. Ni por un solo momento olvidarás que estás viendo a Denzel Washington en lugar del héroe de Shakespeare. Además, a los 66 años, es demasiado mayor para el papel y se ve claramente carnoso para ser un soldado. ¿Qué jugador de 66 años está cortando extremidades en el campo, y mucho menos apuñalando su camino hacia la cima? ¿Qué esposa espera hasta los 64 años, como McDormand, para volverse despiadada? Cuando Macbeth mata al rey Duncan, el acto está destinado a tener el horrible olor a parricidio, pero el viejo rey es interpretado por Brendan Gleeson, que es unos meses más joven que Washington. Para recapitular cómo todo esto se unió: Lady McDormand solo tenía que interpretar el papel, lo que significaba que tenía que encontrar un Macbeth en su rango de edad, y Washington es una estrella de cine lo suficientemente grande como para atraer financiamiento, entonces. . . bienvenido a una locura de casting de Hollywood.

Pero no dejes que los ganadores del Oscar te distraigan: las verdaderas estrellas de la película son Coen, el director de fotografía Bruno Delbonnel y el diseñador de producción Stefan Dechant. La apariencia que estos tres han creado es magníficamente desolada y suntuosamente árida, un banquete de vapor. Las imágenes en blanco y negro exquisitamente compuestas, a menudo bellamente simétricas de Delbonnel (tomadas en el lote de Warner Brothers en Burbank) se deleitan con la sombría severidad del expresionismo alemán de la era del cine mudo (Coen cita a Carl Theodor Dreyer y FW Murnau como influencias) y los imponentes rigores de Ingmar Bergman.

Sin embargo, ninguna película de Bergman ofrece tantas imágenes impactantes como esta. Las traiciones de Macbeth son parte integral de un vacío desolado: interminables playas blancas, campamentos solitarios y castillos vacíos cuyas paredes y techos desnudos están abiertos al cielo y a los vientos amargos. Una pelea culminante tiene lugar en lo que parece un corredor de cemento brutalista que cuelga sobre un abismo; los personajes desaparecen en la niebla asfixiante o se encuentran en la mesa sobre copas vacías.

Aterrorizado por bandadas de cuervos, salpicado por la sangre de su rey, amenazado por las hojas de Birnam Wood mientras marcha hacia Dunsinane, Macbeth se define más claramente por lo que sucede a su alrededor que por la actuación de Washington. La partitura doomy de Carter Burwell y la ingeniería de sonido se suman en gran medida al presentimiento, especialmente cuando el goteo de la sangre de Duncan en el piso se mezcla con el sonido pesado de una bota golpeando un piso duro y con un efecto de percusión que suena como el propio mazo de Dios derribando. juicio. La comprensión de Coen de las Weird Sisters, interpretada con una intensidad de otro mundo por Kathryn Hunter, es magnífica. La escena del caldero, interpretada con las brujas posadas como pájaros en vigas muy por encima de la cabeza de Macbeth, es quizás el punto culminante de la película, convirtiendo el suelo bajo los pies del usurpador en una inundación de horror.

Ese es un compromiso total, y deberíamos estar agradecidos de que Oscar Lust siga presionando a empresas tecnológicas como Apple para que respalden proyectos comercialmente peligrosos. Por decir lo menos, esta no es la producción habitual de Hollywood, ni Coen (quien la produjo con McDormand) intenta sacar algunos comentarios sociopolíticos vacíos del material. Es simplemente la gloria del cine cinematográfico, y a los 66 años, Coen sigue siendo uno de los líderes creativos de su campo.

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