ILM muestra la nueva pared LED Stagecraft utilizada para la temporada 2 de ‘The Mandalorian’ – >

La primera temporada de The Mandalorian el año pasado no fue solo un gran programa, fue el resultado de un paradigma completamente nuevo en la producción de cine y televisión. Stagecraft, el enorme volumen de pared LED que ILM usó para filmar esa temporada se ha ampliado y actualizado para que sea mejor, más rápido y más fácil de usar.

En un video detrás de escena, los directores y otros de la producción opinan sobre cómo el sistema hace que todo sea más fácil y enumeran las mejoras para la versión 2.0.

La pieza más reconocible de Stagecraft es “el volumen”, un espacio enorme dentro de dos pisos y un techo de pantallas LED de alta resolución. Con los decorados físicos colocados en el centro, la sensación de estar en un espacio más grande es real, y si disparas bien, no puedes distinguir un fondo virtual de uno real.

Básicamente, esto es enorme, ya que permite que las tomas “en el lugar” se combinen con escenarios intrincados (y sin importar el clima o los horarios de viaje), pero con mucha más gracia que los escenarios de sonido o las pantallas verdes portátiles que los actores han enfrentado durante décadas. No solo eso, sino que reúne muchas partes dispares del proceso de producción en un proceso compartido.

“Lo maravilloso de este sistema es que ahora todos están en la misma página”, dijo Robert Rodríguez, quien dirigió varios episodios del programa (así como numerosas películas), en el video de ILM. “Inspira a los actores, inspira al cineasta a ver ahora lo que están filmando. Ya sabes, es como si estuvieras pintando con las luces encendidas finalmente “.

Pero si bien sería difícil llamar a Stagecraft algo que no sea un gran éxito, todavía es un trabajo en progreso. Como sistema de extremo a extremo, debe integrarse con docenas de renderizadores, suites de color, cámaras, software de pre y posproducción y, por supuesto, las propias paredes LED, que siempre están mejorando.

Créditos de imagen: TIEMPO

“Para la segunda temporada, ILM desarrolló un software que era específico para esta tecnología y para lo que el hardware era capaz de hacer”, dijo Jon Favreau, productor ejecutivo del programa y mecenas infatigable de las nuevas tecnologías en el cine.

Hubo muchas solicitudes específicas de varios miembros del equipo, además de las mejoras habituales de eliminación de errores y rendimiento, lo que llevó a un flujo de trabajo mejorado. Además, el volumen en sí se ha vuelto más grande y mejor.

“También nos ha obligado a tener un flujo de trabajo más eficiente que atrae la preproducción, posproducción, producción, todo en una línea continua”, dijo Favreau. No solo es más natural y de mejor apariencia que la ubicación ordinaria o las técnicas de pantalla verde, es más rápido: están trabajando con un 30-50 por ciento más de páginas de guiones por día, lo que cualquier productor le dirá que es increíble.

Planeo profundizar en las mejoras técnicas y los proyectos que ILM, Disney, Unreal y otras compañías han reunido para que todo esto sea posible. Mientras tanto, puede ver el video detrás de escena a continuación:

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