KPM en 21 Denmark Street: un pequeño estudio en el sótano de Tin Pan Alley que generalmente se usa para grabar música de biblioteca y jingles. Esta tarde, sin embargo, KPM organiza una sesión muy diferente. Es mayo de 1981 y kate arbusto y su baterista Preston Heyman se han instalado en la sala de grabación en forma de L del estudio.
arbusto ha usado las instalaciones de KPM antes: grabó pistas de acompañamiento aquí para su 1979 televisión de la bbc especial, pero ahora ella ha regresado específicamente aquí para ensayar nueva música. En este punto, arbusto está disfrutando del reciente éxito de Nunca por siempre – el primer álbum de una artista solista en ingresar a las listas en el número 1, lo que le ha dado tres sencillos Top 20. Su impulso creativo es imparable y la música técnicamente pionera que comienza a hacer en KPM eleva su oficio a nuevas alturas.
Tiempo Hey hombre prepara su equipo, arbusto toca el piano, trabajando en una melodía que se convertirá en el motivo central de su próximo sencillo, “Sentado en tu regazo”. Hey hombrenotando la vaga semejanza de la pista con “Toma cinco” de Dave Brubeckla acompaña en plato ride, caja y bajo.
“De repente, Kate se detuvo y dijo: ‘Eso es genial, pero ¿y si no tocas mucho el platillo o golpeas la caja?’” Hey hombre recuerda “Eso era prácticamente todo lo que acababa de hacer, así que pensé que era Kate’s forma educada de decir que no le gustaba lo que estaba haciendo. Entonces ella dijo: ‘No. Toca lo que acabas de hacer, pero con los tom-toms. Hice eso, y al instante funcionó. ¿Por qué no pensé en eso? Pero es por eso que ella es kate arbusto. Ella tomó mi idea y corrió hacia el cielo con ella, la abrió y creó algo más”.
¿Creó algo más? es una cualidad que kate arbusto demostrado repetidamente durante el próximo año. como ella termino “Sentado en tu regazo” y se sumergió en la grabación de su álbum principal, The Dreaming, cambió el ritmo y la trayectoria de su carrera. Se había ido la vieja pandilla de músicos que había estado con ella desde La patada interior y Corazón de Leónreemplazado por un elenco de colaboradores que incluía músicos folklóricos irlandeses, contrabajistas alemanes, ovejas impresionistas y el hombre que tocó el tema de Cantina de Guerra de las Galaxias.
Las voces también eran diferentes, con arbusto desplegando una biblioteca de acentos, tonos y tonos modificados por efectos y compresión. La música era compleja, polirrítmica. Todo se filtró a través de un muestreador Fairlight, dando de Bush a menudo espeluznantes historias de mitos y leyendas una sensación única.