la música rock

“Están todos estos imbéciles que, durante años, han estado diciendo, ‘Oh, ya sabes, Lado oscuro de la luna absolutamente sincroniza con El mago de Oz.’ ¿Y sabes qué? ¡No, jodidamente no lo hace!”

Fiel a su estilo, Roger Waters, el bajista y letrista principal de Pink Floyd hasta mediados de la década de 1980, tiene una opinión muy arraigada sobre esa leyenda urbana en particular. Aún así, al igual que los rumores de que “Paul está muerto” que The Beatles tuvieron que enfrentar a fines de los años 60, Waters me lo admitió una vez, en un estudio de grabación de Manhattan hace unos años, después de que nuestra conversación se convirtió en Lado oscuro de la luna— que es una insignia de honor para el álbum histórico de su antigua banda ocupar un lugar tan destacado en la cultura pop que ha dado lugar a una teoría de conspiración tan salvaje.

Aún así, Waters odia ceder ni un centímetro: “Incluso si lo hace”, dice deliberadamente, “no tiene nada que ver con la música”.

rosa floyd El lado oscuro de la luna, que este mes cumple 50 años, es sin duda el abuelo de todos los discos de rock clásico. Es el álbum británico más vendido de todos los tiempos y el tercer álbum más vendido de todos los tiempos, detrás de Michael Jackson. Suspenso y AC/DC De nuevo en la oscuridad—con ventas que se acercan a los 60 millones de copias en todo el mundo y números de transmisión, en todos los grupos demográficos perceptibles, para igualar. También es el álbum que catapultó a Pink Floyd, una banda que nunca había vendido más de 250,000 copias de ninguno de sus álbumes anteriores con tintes psicodélicos/progresivos, a la estratosfera del rock ‘n’ roll, cambiando para siempre las vidas de Waters, el guitarrista David Gilmour, el teclista Richard Wright y el baterista Nick Mason.

“En estos días, tienes que estar en el estado de ánimo adecuado para escuchar un álbum completo, supongo”, reflexionó Gilmour cuando hablamos por última vez, hace unos años, de Lado oscuroEl legado de como probablemente el mejor y más verdadero álbum conceptual. “Pero todavía hay mucha gente a la que le encanta escuchar música de esa manera. Escuche una cosa completa, una pieza completa, de principio a fin, y póngase realmente en el estado de ánimo de la cosa completa, en lugar de escuchar piezas más cortas. Lado oscuro es para ellos, de verdad.

Con eso en mente, Sony Legacy lanzó esta semana una hermosa caja nueva para conmemorar el 50 cumpleaños del álbum. Y aunque no incluye nada realmente nuevo, el álbum, que alguna vez fue el LP de referencia en las tiendas de alta fidelidad para demostrar lo que un gran sistema estéreo podría ofrecer, nunca ha sonado mejor. Sin embargo, los aspectos más destacados incluyen una mezcla Atmos que supera cualquiera de las mezclas envolventes anteriores de Lado oscuro a lo largo de los años, desde la mezcla Quad del 74 hasta la mezcla envolvente SACD del 2003 y la mezcla 5.1 más reciente de la excelente Inmersión edición lanzada en 2011, así como una presentación en vivo de Lado oscuro del Wembley Arena de Londres durante la gira de la banda en 1974.

“Creo que para cualquier banda, pero especialmente para una banda de nuestra edad, el concepto de que nuestro material atraiga a una audiencia más joven es la mejor respuesta que puedes recibir”, dijo Mason cuando señalé los números saludables de transmisión que Pink Floyd disfruta. este día. “Siempre es importante tener cierta relevancia para una audiencia más joven. Pero, en última instancia, sientes un sentido de la responsabilidad, como si no quisieras estropear tu reputación publicando algo que no puedes soportar”.

Cuando pregunté sobre el sonido rico y completo de las mezclas envolventes de Lado oscuroMason explicó: “Ciertamente fuimos estudiantes de aprender a obtener los sonidos correctos durante nuestros primeros días en Abbey Road”. También dio crédito al ingeniero Alan Parsons, así como a Chris Thomas, quien, como Parsons, había trabajado con The Beatles y ayudó en las etapas finales de producción y mezcla para obtener Lado oscuro al otro lado de la línea de meta.

“Trabajamos duro en esto”, agregó Andy Jackson, ingeniero interno de Pink Floyd desde hace mucho tiempo. “Los fanáticos ardientes han escuchado el show de Wembley de 1974. Usamos una fuente diferente y nunca antes había sonado tan bien. Pasamos mucho tiempo en eso”.

“Los sonidos que pusieron fueron excelentes”, continuó. “Pero algo que se pierde un poco, y que espero que se muestre en el concierto de Wembley, es que Pink Floyd fue un gran [live] banda.”

Pero tal vez lo que destaca de Lado oscuro lo más importante después de medio siglo en la conciencia pública es la cantidad de sentimiento que la banda empaquetó en 43 minutos. Después de años en la rueda de ardilla álbum-gira-álbum, Mason recordó que fue con “Echoes”, la pieza de 23 minutos en la segunda cara de 1971. Entrometerse, donde la banda finalmente encontró un camino hacia adelante y fuera de sus primeras reflexiones psicodélicas. Sin esa pista, Lado oscuro nunca podría haber sucedido.

“En los primeros días, Syd era el líder y la fuerza impulsora”, recordó Mason sobre Syd Barrett, quien dejó la banda en 1968, víctima del consumo de drogas y problemas de salud mental no tratados. “Luchamos después de eso. Pero con ‘Echoes’, encontramos un sonido que se sentía como algo nuevo. Todo el tipo de Lado oscurola forma estructural en que se armó fue completamente diferente a las cosas anteriores, con la oportunidad de improvisar, etc.

“Sin los Beatles, no estaríamos aquí hoy, porque sargento Pimienta se convirtió en el primer álbum en vender más que los sencillos”, agregó Gilmour. “A partir de eso, sirvió de trampolín para todos aquellos artistas de nuestra generación que hicieron álbumes en lugar de tratar constantemente de hacer singles exitosos”.

“Y, por supuesto, con Lado oscuroRoger realmente dio un paso al frente”, dijo Mason sobre el hombre visto tan a menudo en estos días como el villano en la historia de Pink Floyd, a pesar de que fue él quien conceptualizó en gran medida el álbum. “Comenzó con el concepto de las presiones de la vida moderna, como los viajes, el dinero, el tiempo y la muerte. Eventualmente, Roger unió todo como una meditación sobre la locura”.

“Las ideas eran mías. La letra era mía”, me dijo Waters, fiel a su estilo, rotundamente.

Aunque técnicamente cierto, tal vez, Lado oscuro también fue el momento de mayor colaboración de Pink Floyd.

“No había un líder”, me dijo Alan Parsons. “Roger y David trabajaron codo con codo, incitándose mutuamente. Y Rick y Nick fueron cruciales; tremendamente instrumental. No había ego más allá del desacuerdo ocasional sobre cómo hacer una pieza en particular o sonar lo mejor posible”.

“Es algo que hicimos”, coincidió Mason. “Ese tipo de magia sucedió. Ninguno de nosotros podía entenderlo del todo. Y no pudimos recrearlo con diferentes personas. Cuando jugamos juntos, creamos algo que realmente no entendemos pero que funciona increíblemente bien”.

La esposa de Gilmour, Polly Samson, la autora (y en algún momento letrista de Floyd), tenía una versión más agridulce del espíritu colaborativo de la banda.

“Recuerdo haber pensado en [the 2005 benefit concert] Live 8 que no hay nada más insoportable que estar en una habitación con David, Rick, Nick y Roger”, recordó. “Es incómodo. Estás con estos cuatro hombres, no hablan, hay silencios incómodos, y lo siguiente que sabes es que están en el escenario y hablan con tanta elocuencia a través de sus instrumentos. Existe esta división real entre esta increíble articulación que tienen con la música que absolutamente no tienen en sus relaciones. Esa noche en Live 8 realmente me impactó, esa terrible incomodidad”.

Como el intermediario tranquilo en la guerra a menudo fría (aunque actualmente caliente) entre Waters y Gilmour, que se ha estado librando desde la división de la formación clásica de Pink Floyd a mediados de la década de 1980, Mason tiene una visión más prosaica de las cosas.

“Miro hacia atrás y la mayor parte del tiempo que pasé fue divertido, agradable”, recordó Mason. “Sí, por supuesto que ha habido momentos en los que estuvimos en medio de algún tipo de pelea entre los miembros de la banda, o las cosas no iban tan bien. Pero en general, en comparación con tener un trabajo adecuado, ¡fue fantástico!”.

también fue Lado oscuro—y su popularidad masiva y trascendental— que hizo que la desaparición de esa alineación clásica de cuatro hombres muy diferentes fuera casi inevitable.

“Realmente solo nos abrimos paso en Estados Unidos en el 72, después de Lado oscuro de la luna”, agregó Gilmour. “En unos tres meses, pasamos de ser una banda de teatro a ser una banda de arena. Incluso ahora, creo que muchos estadounidenses ven a Pink Floyd como algo que comenzó con Lado oscuro porque la transición fue enorme”.

Aun así, dice Gilmour, está orgulloso de Lado oscuro y le encanta tocar las canciones incluso 50 años después.

“Nunca me canso de tocar estas canciones”, dijo Gilmour con una sonrisa. “Supongo que debería. Pero yo no.

¿En cuanto a las aguas?

“A medida que el reloj avanza, no tengo ningún interés en volver a visitar ninguna de las cosas antiguas realmente, con la posible excepción de El lado oscuro de la luna,” él admitió. “No tengo ningún interés en recorrerlo, pero [director] Sean Evans y yo comenzamos a hacer una película llamada Envolverbasado en la música de la Lado oscuro gira de hace unos 10 años, y en realidad es muy, muy buena. Es blanco y negro. Lo hicimos pensando mucho en blanco y negro”.

Y por supuesto, una versión solista recién grabada de Lado oscuro Según los informes, viene de Waters en mayo.

Mason, de nuevo, es más circunspecto.

“Siempre ha existido la sensación de que la música rock está destinada a ser efímera, que avanza, se pierde, y así sucesivamente”, me dijo. “Vengo de una generación en la que eso es exactamente lo que se pensaba que era: bastante efímero. Y ahora estamos viviendo en un mundo donde es casi como la forma en que solíamos ir y encontrar a todos esos primeros artistas de R&B. Pero la gente está descubriendo la música de Pink Floyd y todavía hay algo que aprender de ella”.

“Realmente quiero que más personas descubran nuestra música antigua y aprecien lo única y especial que era”, continuó Mason, admitiendo que fue la fuerza impulsora detrás de su extenso trabajo en el video que acompañó a la notable caja de Pink Floyd de 2016. Los primeros años: 1965-1972, así como el impulso detrás de su banda actual, Saucerful of Secrets. “Pero siempre se trata de Lado oscuro y Querría que estés aquí y La pared: la tiranía de los tres grandes, como me gusta decir. Aun así, con razón.

En cuanto a la posibilidad de una reunión de Pink Floyd, que parece descabellada, dado el estado actual de las relaciones entre Waters y Gilmour, Mason dice que tiene una esperanza eterna.

“Si sucediera un milagro y Roger y David de repente dijeran: ‘¿Sabes qué? Realmente necesitamos ir y hacer esta gira’, por una u otra causa que valga la pena, felizmente lo haría”, dice. “Pero ciertamente no estoy conteniendo la respiración”.