Después de su premio Mercury Visiones de una vida, Wolf Alice están de vuelta con su esperado álbum Fin de semana azul. Me senté con Ellie y Joel para charlar sobre el nuevo disco.
Fin de semana azul señala la plena realización de la banda de su sonido. Si bien suena familiar para sus discos anteriores, el nuevo álbum lleva a Wolf Alice en una dirección nueva y más madura.
Sobre estas diferencias en el sonido del nuevo álbum, Ellie cita a otro periodista que lo describió como “más completo y más amplio, pero más simple”. “No puedo dar más detalles, pero siento que lo hizo bien”, dice.
Joel está de acuerdo, señalando al productor del álbum, Markus Dravs, por este nuevo sonido más simple: “Markus siempre hablaba sobre la quietud en las canciones, con cosas como ‘How Can I Make it OK’ y ‘No Hard Feelings’ […] Creo que tal vez haya un poco más de ese tipo de momentos en este disco que en los anteriores “. Esto es ciertamente cierto; el álbum está lleno de una producción mucho más detallada y cuidadosa que produce canciones elevadas y atrevidas y momentos de quietud. Joel agrega que esto significa que “todo está un poco más centrado en la letra y la melodía, y creo que eso es algo realmente bueno para este disco”.
Estos momentos de quietud se manifiestan en las canciones acústicas del disco. “Las bandas favoritas de mucha gente tienen un montón de canciones acústicas”, dice Ellie. “Muchas canciones para cantar a largo plazo; viejas canciones; canciones tradicionales, a menudo solo una voz y una guitarra. Es extraño que a menudo sientas que quieres alejarte de eso, supongo que da bastante miedo porque está bastante desnudo. […] así que es valiente de esa manera; es realmente tu composición en el programa “.
Fin de semana azul tiene mucha más vulnerabilidad para mostrar: el disco está respaldado por una desnudez que parece provenir de una nueva confianza, que Ellie dice que le permitió terminar las canciones más sencillas sin exagerar, y decir “sí, dejémoslo así eso entonces ”.
Este tema de confianza y autorrealización es recurrente en el álbum, particularmente en ‘Smile’, donde Rowsell canta sobre ser etiquetada como ‘desquiciada’ (lo que, con humor, dice que se ha escuchado mal como “Sé que todos piensan que estoy en Bisagra”). Le pregunto qué la motivó a profundizar en las expectativas de la gente sobre sí misma y reclamarlas en una canción tan confiada sin disculpas. Ellie señala la situación confusa y única de estar en el ojo público, que ejemplifica el acto de “cuestionarnos todo el tiempo”.
“Quiero decir que todos podemos experimentar estar en el ojo público hasta cierto punto ahora con las redes sociales y esas cosas, así que siento que nos estamos cuestionando todo el tiempo […] Siento que es algo muy confuso por lo que pasar todo el tiempo “.
Continúa diciendo que tener que hablar constantemente de ti en las entrevistas es “un viaje, de verdad”.
A pesar de esto, parece que Wolf Alice ha tenido suficiente experiencia de estar en el ojo público para poder hablar de lo que quieran con confianza. La canción que personifica esto es ‘Feeling Myself’, una pista cinematográfica que explora la represión y el tratamiento de la sexualidad femenina. Ellie afirma que “hacerse mayor” le ha dado la confianza para poder escribir canciones como esta, además de permitirle darse cuenta de “cuánto intenta la sociedad reprimir ese lado de la gente”.
“No es cierto decir que las mujeres en la música nunca han hablado de esas cosas, no siempre es fácil de encontrar. […] [I’m] simplemente rebotar después de años de sentir que se supone que debes ser una cosa y de repente decir ‘¡oh, se supone que no debo ser nada!’ “
Ellie ha hablado sobre ser una mujer en la música en el pasado y las dificultades que conlleva. Teniendo en cuenta las controversias que rodean la falta de cabezas de cartel femeninas en los festivales anunciados recientemente, le pregunto a la banda cuál sería su mensaje para los bookers de festivales que afirman que es demasiado difícil encontrar músicas femeninas para contratar.
“¡Esfuérzate más!”, Responde Ellie.
Joel está de acuerdo, diciendo simplemente que “no es [too hard]”. Señala el hecho de que “las mismas bandas […] jugar en los mismos festivales, en las mismas máquinas tragamonedas, [and]consigue toda la promoción ”, impidiendo que se descubran nuevos artistas.
Tener bandas más conocidas como Wolf Alice hablando sobre la desigualdad de género y el sexismo flagrante en la industria de la música es esencial para lograr un cambio desde adentro; Con suerte, las conversaciones como esta continuarán y, por una vez, comenzaremos a ver que más mujeres son el centro de atención.
Estas conversaciones también se escuchan implícitamente en Fin de semana azul: es un disco lleno de falta de perdón y autorrealización que no se detiene.
Fin de semana azul se lanzará el 11 de junio de 2021. Mira el video de ‘The Last Man On Earth’ aquí: