La pista blindada Dior de Shakuntala Kulkarni

El 27 de febrero, en la Semana de la Moda de París, Dior volvió a los años 60. Pero en lugar de inclinarse hacia su etiqueta “oscilante”, la directora creativa Maria Grazia Chiuri hizo que sus modelos se movieran alrededor de formas de bastones de tamaño natural, similares a jaulas. Creadas por el artista Shakuntala Kulkarni, radicado en Mumbai, las imponentes piezas colocadas en el centro de la pasarela en el Jardín de las Tullerías trajeron a la mente muchas cosas: caparazones antiguos, imponentes samuráis. yoroi (armadura), pero también una sensación de fuerza.

Si bien la colección Otoño/Invierno 2024-2025 de Chiuri se centró en la década de la moda liberada (una era de transición que trajo consigo la dualidad de la moda clásica y el prêt-à-porter), las esculturas de Kulkarni la compensan perfectamente con su dicotomía simbolizada de nociones de protección y movimiento restringido. “Hablábamos del empoderamiento y la libertad de las mujeres”, dice la artista multimedia, de 74 años. “María miraba a la nueva mujer y yo también, o más bien la posibilidad de quién podría llegar a ser. Fuerza y ​​energía, gracia y dignidad. María usó tela y yo usé caña como tela para proteger”.

Modelos en la pasarela | Crédito de la foto: Cortesía de Dior.

Mientras el mundo se da cuenta del cuestionamiento de 12 años de Kulkarni sobre la política del cuerpo de las mujeres, ella le dice al Revista sobre la colaboración con la casa de moda francesa y por qué el mensaje de su armadura de bastón siempre es importante.

¿Cómo surgió la colaboración con Dior?

Uno de los directores de Dior entró en Chemould Prescott Road en marzo o abril del año pasado, durante mi exposición. Más silencioso que el silencio – Recopilación de relatos breves. Vio mis catálogos de juloos [a four-screen video installation created in 2015] y De cuerpos, armaduras y jaulas, y se lo regaló a Maria Grazia Chiuri. Cuando conversé con María, me di cuenta de que ambas estábamos hablando del empoderamiento y la libertad de las mujeres. Ella estaba mirando a la nueva mujer y yo también, o más bien la posibilidad de quién es ella, de quién podría llegar a ser. Me encanta el movimiento; Utilizo el lenguaje corporal en mis películas e instalaciones. Por lo tanto, me atrajeron los modelos que caminaban con movimientos coreografiados. Fue una gran experiencia trabajar juntos y una oportunidad de crear una instalación en un espacio enorme.

Shakuntala Kulkarni en su estudio | Crédito de la foto: Prarthna Singh.

Kulkarni con la directora creativa de Dior, Maria Grazia Chiuri | Crédito de la foto: Laura Sciacovelli.

¿Qué te inspiró a centrarte en el cuerpo femenino y las vulnerabilidades que conlleva?

Vengo de una familia muy abierta y con visión de futuro. No experimenté restricciones hasta que fui a la universidad. En el mundo, sin embargo, experimenté discriminación: a través de experiencias personales y compartidas, a través de la literatura, el teatro y el cine. Vi cómo esto genera miedo, incomodidad y ansiedad en las mujeres, a veces de manera sutil y otras en voz alta. Comencé a indagar sobre la violación de los espacios femeninos tanto en lo privado como en lo público. El teatro ha sido una gran influencia en mi trabajo. De ahí que comencé a invitar a mis espectadores a participar en la obra y a experimentar el miedo o malestar que experimentan las mujeres dentro de la sociedad, que es esencialmente patriarcal. He utilizado mi cuerpo como lugar para expresar todo esto a través de video performances, fotografías performances, performances en vivo, instalaciones, dibujos y posteriormente usando bastón para la armadura.

Instalación Armadura de las Novias | Crédito de la foto: Adrien Dirand

Tu serie de armaduras protege el cuerpo pero también lo atrapa. ¿Por qué la dicotomía?

Una vez, mientras caminaba por un lugar lleno de gente en Mumbai, gotas de alquitrán cayeron sobre mí y quemaron partes de mi cuerpo. Desencadenó la noción de protección en los espacios públicos. También estaba leyendo sobre las violaciones en la India y me sentí responsable de abordar el tema. Así surgió la idea de proteger el cuerpo de las atrocidades y la violencia. Diseñé la armadura de tal manera que fuera una metáfora de protección incluso cuando atrapaba el cuerpo dentro de su estructura similar a una jaula. Se supone que el matrimonio protege a la niña, pero a veces se cometen atrocidades contra ella. Hay asesinatos por honor, muertes por dote, tisis, cosificación. Estos son sólo algunos ejemplos para aclarar por qué la armadura se utiliza como protección y como jaula para atrapar el cuerpo femenino dentro de la sociedad patriarcal.

¿Por qué elegiste la caña como medio?

Siempre me ha gustado la caña. Es de una familia de enredaderas que parece delicada, pero tenaz. Cuando se une mediante hilo de caña, es flexible; se puede doblar y torcer cuando se calienta. También es monocromático con tonos de negro que resultan interesantes.

Kulkarni probando su armadura | Crédito de la foto: Prarthna Singh.

¿Cuántas piezas has creado hasta la fecha?

Entre 2010 y 2012, fabricé 11 armaduras, seguidas de tres más en los dos años siguientes. Pertenecían a un proyecto titulado De cuerpos, armaduras y jaulas. En 2015, tomé partes de armaduras de bastón y joyas de bastón para crear Juloos: una videoinstalación de cuatro pantallas que habla de una visión de poder, libertad, autoexpresión, dignidad, gracia, respeto y solidaridad. En 2022 hice otras cuatro y el año pasado cinco piezas para un proyecto llamado Armadura para las novias. Investigué diferentes tocados y vestidos, y miré máscaras de diferentes países y culturas. Los peinados se inspiraron en esculturas romanas hasta peinados de Bollywood de los años 60 y 70, mientras que los atuendos iban desde Rajasthani ghagras hasta trajes Kathakali y vestidos coloniales. [I even incorporated] el vestido de novia y minifaldas que llevaba mi hija y el peto de mi hijo. Cada armadura puede tardar entre uno y tres meses, dependiendo de su complejidad.

Desde que creó la primera armadura en 2012, ¿ha cambiado su visión sobre las amenazas que enfrentan las mujeres?

Las amenazas a las mujeres continúan. Aunque hoy en día muchos son económicamente independientes y tienen confianza, y por eso son capaces de hacer frente a las amenazas, muchos otros todavía están pasando apuros. Por lo tanto, continuaré abordando la victimización y el poder. La armadura de caña habla de la vulnerabilidad del cuerpo atrapado frente a la seguridad y protección frente a atrocidades.

Panel que representa una imagen fija de juloos
| Crédito de la foto: Adrien Dirand

¿Cuál es tu relación con la ropa?

Tengo afición por la ropa y los textiles. Mis bebés estaban envueltos en telas suaves y cubiertos por una colcha hecha por mi abuela y mi madre. Mi madre cose ropa para mí y mis hijos. Entonces tengo una relación tierna y amorosa con la tela. Se utiliza con distintos fines: proteger el cuerpo, embellecerlo, respetarlo, admirarlo. En mi día a día prefiero el algodón y uso jeans o una kurta pijama. Para un evento elijo un sari, kurta pijama o pulmón. Me encanta coleccionar saris del telar si es posible, o tradicionales de diferentes partes de la India. mi colección de pulmonar es de varios países, incluidos Sri Lanka, India y Bután.

¿En qué estás trabajando a continuación?

Nunca tengo una idea hasta que algo desencadena un concepto o una imagen.

El escritor reside en Mumbai.