Para las últimas giras, Flota de zorros han cerrado sus directos con “Blues de impotencia” – una canción sobre petirrojo pecknoldLas luchas de ‘s para superar las preocupaciones existenciales sobre su lugar en el mundo moderno. “¿Cuál es mi nombre? ¿Cuál es mi estación?” él canta. “Oh, solo dime lo que debo hacer”. En los 11 años transcurridos desde que se lanzó la canción por primera vez, se podría argumentar que las condiciones que inspiraron a Pecknold por primera vez a escribir “Helplessness Blues” se han vuelto más pronunciadas; pero el hombre que canta la canción en 2022 evidentemente está en un lugar completamente diferente. De hecho, al ver a Pecknold balanceándose y saltando por el escenario esta noche con un entusiasmo contagioso al estilo de Tigger, se te podría perdonar que pensaras que el nudoso examen de conciencia de Blues de impotencia y Reímos a carcajadassu sucesor, le había sucedido a otra persona.
resulta que Costa – el álbum de estudio más reciente de la banda – fue un punto de inflexión para Pecknold. Habiendo finalmente superado sus ansiedades, el disco estaba lleno de positividad, gratitud y optimismo. Incluso durante el encierro y rodeado por la muerte de sus héroes músicos, Pecknold se negó a mirar hacia adentro y, en cambio, se abrió de par en par. En medio de todo esto, el viejo estereotipo de Fleet Foxes como fabulistas bucólicos resurgió en Shore: aquí había un álbum que celebraba el poder restaurador de las estaciones: “un día cálido es todo lo que realmente necesito” – como si los elementos fueran quizás suficientes para mantener a raya su inquietud anterior. Siguiendo la mayoría de edad de Pecknold a través de su música, desde la franqueza cándida de su debut, pasando por las inseguridades de Blues de impotencia y el flujo de Reímos a carcajadas – Shore se trataba tanto de que Pecknold recalibrara lo que Fleet Foxes significaba para él como de que nosotros, a su vez, recalibramos nuestra relación con Fleet Foxes.
En cierto modo, todos estos Robin Pecknolds están presentes esta noche. Físicamente, vestido con una chaqueta de camuflaje y un gorro, no se ve muy diferente de la primera vez que Fleet Foxes visitó el Reino Unido en 2008 (aunque tiene el pelo más corto y el gorro más pequeño). Mientras tanto, mientras la banda revive las armonías rapsódicas de “Madera irregular” y “Himnario de invierno blanco” del debut, canaliza la belleza épica de “El santuario/Una discusión” de Blues de impotencia o mapear el elaborado terreno sónico de “3 de mayo/Ōdaigahara” de Reímos a carcajadas, el arco de su progreso creativo está claramente trazado. Se me ocurre, en medio de una ráfaga libre de cuernos en “3 de mayo/Ōdaigahara”, que no importa cuán desafiantes o envolventes puedan ser ocasionalmente las canciones de Pecknold, los encantos fundamentales de su banda brillan.
“3 de mayo/Ōdaigahara” es un punto medio en el conjunto, en realidad, así que me estoy adelantando un poco. Habían abierto con las tres primeras canciones de Shore: “vadeando en agua hasta la cintura” (con Uwade Akheresu apoyo en la gira, en la voz), “Toldo” y “¿Puedo creer en ti?”. Teniendo en cuenta que Pecknold grabó en gran parte a Shore mismo, esta gira es la primera vez que escuchamos los arreglos de la banda completa, que naturalmente suenan más completos. La presencia de andy clausen, Cloe Rowland y willem de koch del conjunto de metales los vientos del oeste refuerza aún más el sonido, pero nunca hasta el punto de abrumar las canciones. Para una banda que se esfuerza expresamente por presentar canciones de belleza deslumbrante, también son encomiablemente robustas. Regresan a su debut para un par de canciones antes de estirarse para las canciones más largas y expansivas. Flanqueado por su mano derecha, skyler skjelset, Pecknold guía a la banda a través de los sinuosos contornos y los segmentos digresivos de la canción, reforzando el punto de que, por mucho que Pecknold esté impulsando esto, Fleet Foxes es un esfuerzo comunitario. Por cierto, accesorios para morgan henderson – claramente en el extremo receptor de la ambiciosa visión musical de Pecknold – quien tiene la tarea de tocar la flauta, el contrabajo, la pandereta, el bajo y el saxofón en varios momentos durante el set de esta noche. Mientras tanto, vestido con una camisa y pantalones negros ajustados, Skjelset actúa como guitarrista y líder de la banda; un minuto, persiguiendo líneas brillantes y limpias de su guitarra y al siguiente comunicándose con los Westerlies sobre las armonías para “Himnario de invierno blanco”. También hay algunas armonías finas del bajista cristian wargo.
“… Himnario” actúa como una especie de amortiguador para el resto del conjunto principal. La segunda mitad es de algún modo más intensa, presentando una versión de “Fénix” – de Gran máquina roja¿Cuánto tiempo crees que va a durar? álbum – y una sección acústica de Pecknold que incluye una versión de “” de Judee SillEl beso”. Conducido por Casey WestcottLas llaves giraron suavemente y Chris IcasianoLa percusión fluida de “Phoenix” recuerda conscientemente la conmovedora vitalidad de La banda – “¿Cómo soportas todo el peso?” canta Pecknold, como si necesitaras más pistas sobre lo que está pasando aquí. La colaboración de Big Red Machine, por supuesto, finalmente pone a Pecknold en contacto directo con The National. aaron desner y de Bon Iver justin vernon – contemporáneos entre la explosión del indie rock universitario de principios de los 2000. Más que la mayoría, las trayectorias de Pecknold y Vernon, mientras tanto, han sido muy similares: desde el comienzo de los bosques hirsutos hasta sus luchas con el éxito y los complejos experimentos sonoros. Tiempo “Fénix” es uno de los temas más destacados de ¿Cuánto tiempo crees que va a durar?no puedo dejar de preguntarme cómo un alma rural más completa Flota de zorros sonaría el disco.
El resto del conjunto crece y se arremolina hacia Blues de impotencia‘ cerca, “Océano crecido”, una canción hermosa y vibrante donde Pecknold, renacido como un “abandonado con los ojos abiertos, siempre en marcha”, finalmente encuentra la paz. Pecknold regresa para un “Moctezuma” antes de que Uwade se una a ellos para un canto cálido y comunitario a través de “por una semana o dos” y “Camino de ir al sol” y, por último, “Helplessness Blues” en sí. En cierto modo, se siente como si estuviéramos al final de una Fase Uno prolongada para Fleet Foxes, donde el negocio que comenzó en su álbum debut ha alcanzado una especie de resolución natural en Costa, con sus cavilaciones a modo de marea sobre el envejecimiento, la pérdida y los tiempos inciertos. ¿Dónde sigue…?
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Fleet Foxes jugó:
Vadear en agua hasta la cintura
Toldo
Puedo creerte
Madera irregular
tu protector
el no sabe porque
peso pluma
3 de mayo/ Ōdaigahara
Himnario de invierno blanco
Fénix
Maercstapa
Míkonos
Cola manchada azul
El beso
Un largo camino más allá del pasado
gotas en el río
Montañas Blue Ridge
Océano crecido
Bis:
Monetezuma
El santuario/Una discusión
por una semana o dos
Camino de ir al sol
Blues de impotencia
