Probablemente debería comenzar con un descargo de responsabilidad: soy un Swiftie de principio a fin. Mi primer concierto de Taylor Swift fue en 2007, cuando abrió para Brad Paisley en el Ford Field. Asistí a la mayoría de las giras, compré los álbumes, canté las canciones y lloré con algunas de ellas. Como muchos fans, siento que Taylor Swift y yo hemos crecido juntas. Cada álbum parece congelar el marco temporal de la vida y las emociones que estaba experimentando. Entiendo que el fandom no es para todos, pero en mi opinión, muchos de nosotros nos hemos beneficiado de la vulnerabilidad y creatividad de Taylor Swift.
Ahora es el momento de mis pensamientos:
Este álbum, “The Tortured Poets Department”, parece ser una mirada cruda al último año de la vida de Swift. Está viviendo dos verdades que no podrían estar más alejadas una de la otra. Por un lado, está en una gira mundial extremadamente exitosa a la que se le atribuye haber impulsado la economía, y millones de personas gritan su nombre, cantan sus canciones y crean disfraces y pulseras. Por otro lado, está lidiando con la angustia por el fin de una relación de seis años con alguien que pensaba que podría ser el indicado. La dicotomía entre alcanzar un momento cumbre de tu carrera y un fondo de tu vida amorosa es el tema recurrente en este álbum.
Finalmente recibimos la explicación tan esperada sobre lo que sucedió entre Taylor y su novio Joe Alwyn en las canciones “So Long London” y “The Black Dog”. Letras como “Estoy cabreado porque me dejaste darte toda esa juventud gratis” y “Y dices que abandoné el barco, pero me iba a hundirme con él. Mi agarre moribundo con los nudillos blancos, aferrándome fuerte a tu resentimiento silencioso, y mis amigos dijeron que no está bien tener miedo todos los días de una historia de amor, cada respiración se siente como el aire más raro, cuando no estás seguro de si él quiere estar allí”. En general, no tengo la impresión de que esté enojada o que le guarde rencor a Alwyn. Parece que “So Long London” es un adiós sincero y desgarrador a un capítulo de su vida que deseaba que hubiera terminado de otra manera.
Sonoramente, este álbum es “Midnights” y “Folklore”, una mezcla de sonidos acústicos y ritmos sónicos. Algunas de las canciones tienen un toque eléctrico crudo al comienzo y luego se convierten en un sonido que recuerda al rock independiente.
Muchos fans comparten el sentimiento de crecer con Taylor. Una línea que me llamó la atención por mantenerse fiel a ese punto es la de la canción “¡¡¡Florida!!!” “Todos mis amigos huelen a marihuana o a bebés, y la ciudad apesta a volverme loco”. Las personas de entre 20 y 30 años sienten esto en el alma. Siempre existe la tendencia a compararse con sus compañeros. Está la juventud que estás superando y temes dejar atrás, y el adulto que estás tratando de convertirte y los sentimientos persistentes de que no estás en el camino correcto. Los que tienen menos responsabilidades anhelan más y los que tienen más anhelan menos. Hay millones de maneras de “crecer” y no hay un camino directo para llegar allí.
La canción llamada “Pero papi lo amo“Parece ser una indirecta a los fans que Criticó profundamente su breve relación con Matty Healy. Este es uno de los únicos casos en que Taylor ha criticado negativamente a su base de fans. La letra dice: “Prefiero quemar toda mi vida que escuchar un segundo más de todas estas quejas y gemidos. Te diré algo sobre mi buen nombre: sólo mío es el que debe deshonrarse. Esta canción ha llamado la atención de muchos fanáticos, quienes a pesar de las insinuaciones encuentran realmente pegadizo y sarcástico que Taylor aplauda a los fanáticos “críticos”, burlándose de las críticas hacia ella.
Como Swifite desde hace mucho tiempo, parte de la experiencia de cada lanzamiento es especular sobre de qué trata cada canción, descifrar las pistas que Taylor deja atrás. Desde su primer álbum, Taylor siempre ha dejado huevos de Pascua para sus fans. En todos los folletos de su CD que incluyen las letras de sus canciones, Taylor utiliza estratégicamente letras mayúsculas entre minúsculas para deletrear un mensaje secreto.
Un guiño a esos mensajes secretos aparece en la canción “thanK you aIMee”, mientras las mayúsculas deletrean KIM. Parece que la larga disputa por una llamada telefónica editada publicada por Kardashian y West aún no ha terminado. El puente de la canción dice: “Y tal vez lo has replanteado, y en tu mente, nunca venciste mi espíritu negro y azul. No creo que hayas cambiado mucho, así que cambié tu nombre y cualquier pista que te defina. Y un día, tu hijo llega a casa cantando una canción que sólo nosotros dos sabremos que trata sobre ti, porque todo ese tiempo que estuviste lanzando golpes, fue todo en vano”. Me parece intrigante que Taylor siga utilizando esta lucha como combustible para las canciones. Ella dijo una vez en una entrevista ella no cree que tengas que perdonar u olvidar para seguir adelante. Creo que ese sentimiento suyo está personificado en esta balada.
Otro punto destacado del álbum es “Puedo hacerlo con el corazón roto.” Parece haber sido escrito desde el Tour de la Era. Mientras Swift entretenía a sus fans noche tras noche en un viaje de tres horas a través de todos los álbumes que había hecho, estaba lidiando con el fin de una relación de seis años. La noticia de la ruptura se conoció al comienzo de la gira. El sonido sonoro alegre es irónico en comparación con la letra en la que Taylor describe momentos en los que se sintió desesperadamente deprimida. Parte del coro que ella canta: “Todas las piezas de mí se hicieron añicos mientras la multitud cantaba, ‘Más’, estaba sonriendo como si estuviera ganando, estaba alcanzando mis marcas, porque puedo hacerlo con un corazón roto.”
Este álbum no tiene muchos saltos para mí.
Mis cinco mejores temas actuales:
