Inclinación particularmente exitosa por el arte contemporáneo en Glas en Ebeltoft

El museo del vidrio tiene recientemente un nuevo director, y desde que Mikkel Elming dejó su trabajo como curador en Kunsthal Aarhus para dirigir la casa con una ubicación fantástica pero un poco polvorienta, el plan ha sido reinventar la razón de ser del museo y nivelarlo con otros lugares de exhibición bien considerados para el arte contemporáneo.

Fiel a la tendencia, la casa, como tantas otras, ha cambiado de nombre, por lo que a partir de ahora solo tienes que usar la primera palabra correcta, ‘Glass’, cuando hables del museo en el paseo marítimo de Ebeltoft.

La primera gran exposición, que abrirá la nueva obra y establecerá nuevos estándares para una futura práctica de exhibición en Glas, es Evoluciones creado en estrecha y significativa colaboración con el propio taller de vidrio del museo, el cercano centro Kattegat y el dúo de artistas danés-australiano Studio ThinkingHand.

Cuando los humanos interactuamos con la naturaleza

En unos pocos años, Studio ThinkingHand se ha convertido en un verdadero mimado en la escena del arte contemporáneo danés, porque su práctica se mueve en el campo de tensión entre las ciencias naturales, el arte, la filosofía y la tecnología.
Mikkel Dahlin Bojesen y Rhoda Ting están ocupados desarrollando y explorando métodos para co-crear con otras criaturas y organismos, como hongos, bacterias, animales y plantas.

Les preocupa cómo se comportan los ecosistemas y la vida sintética desde una perspectiva menos antropocéntrica a medida que los humanos exploran e interactúan con la naturaleza. A través de su trabajo artístico, intentan comportarse de manera abierta, curiosa y lúdica “como una especie entre otras especies”.
El arte, dicen, puede contener paradojas y grandes matices, que pueden ser difíciles de presentar de una forma tan creativa y especulativa, por ejemplo, en un contexto científico.

Studio ThinkingHand utiliza el método y el concepto de trabajo elástico del arte para evocar ideas y pensamientos nuevos, inspiradores y quizás incluso esperanzadores sobre el futuro, que en este momento nos abruma y desafía a la mayoría de nosotros con sus perspectivas apocalípticas.

En el mundo científico, el vidrio juega un papel importante como prisma y contenedor de la naturaleza viva y muerta y es un material a través del cual se puede ver y explorar la naturaleza.

En Studio ThinkingHand, el vidrio, además de funciones científicas más clásicas como recipientes para cultivos de hongos vivos, también tiene funciones estéticas como material para la visualización de formas de vida microscópicas, que en versiones ampliadas revelan asombrosas formas futuristas utilizadas como hábitats alternativos para especies marinas, y como prismas para una vertiginosa mirada atrás en el tiempo hacia la evolución del planeta.

La bola de cabestrillo intestinal

Evoluciones contiene varias obras nuevas, creadas en estrecha colaboración con el propio taller de vidrio del museo. La instalación tiempo profundo consiste en una serie de columnas de vidrio con material orgánico del lecho marino de 12.000 años de antigüedad, incrustado y visible como hermosos patrones orgánicos de colores, intercalados con burbujas de aire luminosas. Al igual que considerarlo en agua o incrustado en hielo. Los sedimentos fueron recolectados por los artistas a bordo de un barco de expedición científica en el Ártico.

el trabajo de video Hábitats investiga cómo los caballitos de mar y otras especies interactúan con los entornos hechos por el hombre hechos de vidrio, un proyecto que se ha creado en colaboración con biólogos marinos del Centro Kattegat. Sentarse en la oscuridad y observar las interacciones amistosas y acariciantes de los caballitos de mar entre sí y los elementos de vidrio sumergidos a los que se aferran y se balancean con sus colas flexibles es una experiencia maravillosamente saturada de colores, de navegación suave y casi surrealista.

El pulpo, que entra en escena en la segunda secuencia de la obra, es particularmente fascinante cuando examina y se relaciona con los cuerpos de vidrio de una manera en la que de repente parece increíblemente estimulado y excitado por el contacto cercano con las formas blandas de vidrio.
Verlo usar sus ventosas para investigar su entorno es edificante en sí mismo. Pero la escena en la que ensarta todos sus brazos en un patrón incomprensible que podría recordar a uno un ballet complicado y coreografiado es absolutamente suntuosa. Tan fina y suavemente filmada por Phillip Jørgensen y acompañada de la misma manera fina, maravillosa y nítida por la música creada por Ingvild Njølstad Skandsen.

Respeto a las setas

La exposición también presenta un colorido popurrí de hongos de Novozymes, que los artistas han cultivado en placas de Petri, dispuestos en patrones orgánicos similares a plantas en las paredes, atrayendo la atención con una diversidad de expresiones.
En otros lugares, los cerebros de los grandes mamíferos se moldean delicadamente en vidrio con hongos y microorganismos cultivados en patrones naturales en su interior untado con agar. La vida fúngica es el comienzo de toda vida y, por lo tanto, los hongos y los microorganismos juegan un primer violín a menudo completamente invisible en la evolución y, por lo tanto, merecen nuestra atención, curiosidad y el más profundo respeto.

Studio ThinkingHand presenta historias sobre la creación y la coexistencia a la luz de los avances científicos, que en las últimas décadas han puesto en movimiento a los investigadores del mundo para repensar nuestra comprensión de la vida y su desarrollo. Las nuevas perspectivas sobre la historia del desarrollo muestran, por ejemplo, que la posibilidad de evolución se crea a través de redes diversas y de crecimiento salvaje de inteligencias conectadas.

O la tierra o el hombre perece

En el agradable y corto video, Mikkel Dahlin Bojesen y Rhoda Ting se presentan, y dicen sobre el enfoque de su trabajo que comenzaron a partir de una insatisfacción consigo mismos como personas en una era contemporánea inquietante, donde las dos narrativas principales son a menudo estas : que o la tierra se hunde debajo, o los hombres perecen.

“Nuestra práctica comienza con una profunda fascinación por la diversidad y complejidad de la naturaleza. Giramos en torno a preguntas como: ¿Qué podemos aprender de la vida sexual de los hongos? ¿Es el plástico una especie de roca? ¿Están nuestras acciones realmente controladas por la flora bacteriana? ¿Internet es un hongo? ¿Cómo aprendemos a co-crear con la naturaleza como inteligencia? ¿Pueden los microbios ayudarnos a crear nuevas estructuras sociales? Nuestras obras son una serie de reflexiones sobre investigaciones sobre cómo nosotros, como especie, damos forma a nuevos horizontes para un futuro que recién comenzamos a imaginar, en las intersecciones, a través y a pesar de”.

robots de silicona

La exhibición también presenta vida artificial, creada por el dúo como un comentario sobre la mezcla de máquina, cuerpo y naturaleza que ha creado nuestro mundo moderno de alta tecnología.

En el trabajo Escala de la naturaleza Se ven cinco cápsulas de vidrio sobre tallos de acero, en las que los robots de silicona blanda se mueven lentamente imitando hebras helicoidales de ADN. El vidrio, los injertos, los chips de computadora y la silicona provienen de un mismo elemento: el silicio, que en la tabla periódica está cerca del carbono, que es un elemento básico de la vida aquí en la tierra.

‘Scala Naturae’ deriva de la filosofía natural griega y denota una jerarquía en la naturaleza, donde el hombre es la forma de vida más alta, por encima de todas las demás especies, desde las formas de vida más primitivas hasta los mamíferos, las plantas y los minerales.

Al señalar la importancia del silicio en combinaciones de materiales esencialmente diferentes y relativamente nuevas, surgen preguntas sobre las posibles perspectivas evolutivas futuras, no solo para el silicio sino también para otros elementos. En resumen, la combinatoria elemental es completamente inmanejable en su diversidad por un lado, y al mismo tiempo, precisamente por esto, prometedora y emocionante.

¿Qué será de nosotros y de todas las demás especies?

Evoluciones es una exposición especialmente relevante, que procesa con gran fuerza visual algunas de las grandes preguntas de nuestro tiempo sobre qué será de nosotros y de todas las demás especies.

Los resultados de las investigaciones lúdicas y de mente abierta de los artistas se presentan con igual respeto por los elementos científicos que por los potenciales visuales y especulativos del arte.

La colaboración con Glas es ejemplar, y es maravilloso ver cómo este material natural maravillosamente viscoso se despliega significativamente en tantas direcciones.
La exposición merece todo tu tiempo, y es muy recomendable leer los pequeños textos explicativos que acompañan a las obras.

La evolución y sus premisas y potencial nos conciernen a todos, ahora más que nunca.