La turbulencia no logra frenar el regreso de las ferias de arte Frieze a Londres

Londres celebra el brillo y el glamour del mundo del arte en las ferias Frieze, que regresan a Regent’s Park la próxima semana. Fundado en medio del optimismo embriagador del auge financiero de Londres en 2003, sus organizadores esperan que el sombrío telón de fondo de este año (una moneda debilitada, alta inflación y tasas de interés en aumento a la sombra de la invasión rusa de Ucrania) no empañe el ánimo.

Dentro del mercado del arte, el estatus del Reino Unido ya es inestable, ya que el año pasado volvió a perder su segundo lugar en la tabla de clasificación mundial frente a China. Frieze mismo ha reconocido la creciente importancia de Asia, abriendo recientemente su feria inaugural en Seúl, Corea del Sur. Tampoco se puede ignorar el Brexit: París se ha vuelto atractivo para galerías y coleccionistas desde la decisión del Reino Unido de abandonar la UE. La charla en Londres este mes se centra en el impacto de la última feria del principal competidor de Frieze, Art Basel, que abre en París justo después de que se desmonten las carpas de Regent’s Park.

“El mundo entero está en un lugar difícil en este momento, no solo el Reino Unido. Pero a pesar de la incertidumbre general, Londres sigue siendo la más global y emocionante de las capitales del arte de Europa”, dice Eva Langret, directora de Frieze London. Originaria de París, dice sobre su mudanza a la capital del Reino Unido en 2005: “Vine aquí por una razón. . . Londres ofrece oportunidades para construir una carrera sin [the luck of] nacer en el mundo del arte. Londres da espacio a nuevas voces y nuevas comunidades de una manera que no veo en ningún otro lugar”. Ella señala datos recientes de la oficina del alcalde de Londres que encuentran que se hablan más de 300 idiomas en la capital del Reino Unido, más que en cualquier otra ciudad del mundo.

Aún así, los galeristas de Londres confiesan sufrir en el clima económico actual. “La preocupación es que la debilidad [of the pound] podría limitar nuestra capacidad para hacer negocios a nivel internacional”, dice Antonia Marsh, fundadora de la galería Soft Opening. Acepta que, desde el Brexit, a algunos compradores europeos les resulta atractivo comprar obras en el Reino Unido —ahorrándose el IVA si luego se exportan—, pero dice que “el aumento de los gastos de envío y las tasas administrativas dificultan mucho todo”. Para Frieze London, trae el trabajo de Rhea Dillon a la sección Focus para talentos emergentes. El proyecto de Dillon explora la diferencia entre el “aterrizaje” de la diáspora caribeña y la “llegada” más autodirigida. Dillon, hijo de inmigrantes en el Reino Unido, ahora se siente capaz de “llegar”, dice Marsh.

Pero, por supuesto, la debilidad de la moneda del Reino Unido tiene ventajas bien conocidas para el comercio internacional del arte. “No es algo que anunciemos abiertamente, pero una libra baja es buena para nuestros visitantes internacionales”, dice Langret. Del mismo modo, los postores que no sean del Reino Unido en las subastas principales de la próxima semana tendrán una ventaja sobre los británicos, mientras que los taxis que toman los recaudadores y las comidas que consumen también serán más baratos.

La expositora de Frieze Masters, Wendi Norris, con sede en San Francisco, dice: “Para mis coleccionistas de EE. UU., el dólar fuerte presenta un gran momento para adquirir”. Ella trae una selección de obras de mujeres surrealistas, incluidas Leonor Fini, Dorothea Tanning y el último cargo de la galería, el patrimonio de Eileen Agar. Londres, dice Norris, ofrece “el mercado de arte más internacionalmente diverso con coleccionistas de todos los rincones del mundo”. El patrocinador de Frieze, VistaJet, un operador de aviones privados, ha alquilado una suite de apartamento en una casa adosada neoclásica de John Nash cerca de Regent’s Park para ofrecer un respiro de lujo, con tratamientos faciales y masajes a pedido, a sus miembros que se dirijan a la feria.

La lista de galerías de Frieze demuestra cómo Londres aún supera su peso en el mundo del arte comercial. De los 281 expositores de las grandes ligas tanto en Frieze London como en Frieze Masters, más de 110 tienen un espacio en Londres. Muchos de los artistas expuestos tienen su base en Londres, una ciudad que, según Langret, les ha servido bien con sus prestigiosas escuelas de arte y museos.

Para la galería Thomas Dane en Frieze London, la artista finalista del premio Turner, Anthea Hamilton, ha elegido obras de 17 artistas, incluida ella misma. Ella encuentra mucho que celebrar dentro de su selección. “Estoy realmente emocionado por los artistas que vienen a Londres. Muchos tenían programas de maestría y licenciatura mucho más comprometidos que yo [did], enfrentando tarifas de matrícula exclusivas, apenas espacio de estudio y luego haciendo que funcione en esta ciudad saturada de gentrificación ”, dice ella. Hamilton identifica “un tipo diferente de capacidad para hacer un trabajo que confronta y dialoga con lo que está sucediendo”, destacando a Rene Matić, Zadie Xa, Ufuoma Essi y Tai Shani, con base en Londres, y Tai Shani, ganadora del premio Turner, como artistas que están “impulsando las cosas adelante”.

Los favoritos del mercado de hoy también respaldan el estatus de Londres como centro neurálgico del arte contemporáneo. En el stand de Gagosian, que recibirá a los visitantes en la entrada de Frieze London, se presenta una muestra individual del nuevo trabajo del pintor superestrella británico Jadé Fadojutimi. “Ella realmente respondió [well] a la idea”, dice Millicent Wilner, directora de Gagosian. “Frieze funciona como una plataforma para una exposición individual: puede lograr que más personas vean el stand en cuatro días que a través de una exhibición individual.

exhibición.”

Una celebración de Londres llega a Frieze Masters a través de Daniel Crouch. Trae lo más destacado de una colección de más de 30.000 libros, mapas y grabados de Londres acumulados durante décadas por Roger Cline, un abogado de patentes. Este recordatorio de la historia del coleccionismo de Londres ahora se ofrece en su totalidad por 2 millones de libras esterlinas. La mayoría de los artículos datan de los siglos XVIII y XIX, aunque la colección abarca más de 400 años e incluye el mapa más antiguo de Londres, realizado por Georg Braun y Franz Hogenberg en 1572, y un mapa de 1933 del metro de Londres por Harry Beck. .

“Puede ser una exageración decir que una colección de mapas e impresiones puede decir algo sobre una ciudad entera, pero su amplitud y profundidad cuentan una historia”, dice Crouch. “Ves cómo Londres ha sido sorprendentemente lento para crecer. Su éxito no provino de un período de riqueza, sino de reaccionar bien a las tendencias. Londres creció en el comercio y el soborno. Se enfrenta a desafíos en este momento, pero la ciudad ha demostrado ser resistente durante dos milenios”.

12-16 de octubre, friso.com