Parece una cosa olvidada que David Bowie Una vez fue un niño de clase trabajadora de las afueras de Londres. Hijo de una camarera y un trabajador de la caridad, la creatividad sin cuchara de plata de David superó las expectativas de sus compañeros de Bromley, construyendo su arte desde su juventud, sin una sala de juntas a la vista.
Rogando a sus padres que lo dejaran ir a clases de baile, asistiendo a sesiones de skiffle y aparentemente siendo genial en la flauta dulce, el joven Bowie no era más que un niño que intentaba sacar cualquier gota de arte de los sistemas y esquemas de las escuelas públicas disponibles para los niños normales. No hay TikTok para hacerlo explotar, no hay redes sociales para compartir borradores o fragmentos de lo que sea, no hay empresas de marketing musical para intercambiar ideas sobre su evolución: es un hecho dolorosamente olvidado y subestimado que David Bowie lo cultivó todo él mismo. Pero el recuerdo de su autenticidad e identidad como verdadero artista, se ha convertido en una poderosa herramienta para las fábricas estrella. Continuando con la mitificación de Bowie como un genio único en la vida que cayó a la tierra, parece que hacemos que ese tipo de arte esté más en peligro cada año.
Imagínese a David Bowie hoy, joven y tratando de triunfar. Definitivamente estaría en TikTok, definitivamente estaría haciendo Reels artísticos, tal vez probando un Instagram en vivo o dos porque un amigo de un amigo dijo que ayudaría a su algoritmo. Estaría curando su feed, dejando que su arte obsesivo salpique en el ámbito digital con filtros y collages y cualquier otra cosa. Probablemente se vería genial, increíblemente profesional para algo desguazado y alguien comentaría ‘Planta industrial’. Si sus esfuerzos fueran recompensados, sería visto con sospecha.
– – –
– – –
Un síntoma de la era de TikTok, las personas que ahora obtienen el éxito por el que han trabajado siempre son cuestionadas al respecto. Pensar Pinkpantheress, Jake Wesley Rogers, Pierna mojada Todos explotaron con una visión e identidad sólidas desde el principio, sus secciones de comentarios cuestionaron instantáneamente su legitimidad. Los artistas que parecen seguros de su marca creativa son vistos como hechos a mano, como si fuera imposible que alguien tenga tanta visión orgánica o que los artistas independientes creen algo grandioso sin que las empresas paguen la factura.
Parece que si haces todo bien, siguiendo la antigua lista de reproducción de artistas de hacer excelentes canciones y excelentes videos, descubrir tu imagen y rebosar de creatividad, ahora estás sujeto a cuestionamientos. La confianza y la capacidad son ahora cosas para ser vistas con sospecha, si ‘demasiado bueno’, no puedes ser legítimo. Con pistas como ‘The Man That Sold The World’ y ‘Space Oddity’ lanzadas antes de que a nadie le importara, Bowie ahora sería considerado demasiado bueno, falso. Nadie puede ser tan creativo sin la ayuda de un equipo de profesionales que trabajan la idea, duh.
Pero supongo que lo hemos causado, transformando una industria en algo tan confuso que los artistas manufacturados vienen con equipos enteros contratados para fingir que se lo han ganado. Alineándose con la misma androginia que Bowie trajo a la corriente principal, más y más actos salen de las salas de juntas luciendo como Ziggy cada vez que el nombre vuelve a ser tendencia. Puedes escuchar las conversaciones exactas que lo dieron a luz, lanzando el nombre de Bowie como un martillo golpeando una mina de oro. Dejando atrás tanto arte e influencia para tomar prestado, seguramente será un éxito en los tableros de estado de ánimo de marketing para el próximo proyecto de sello que quiera jugar la carta del artista vanguardista.
Una forma fácil de separar a los chicos de los muchachos, el nombre de Bowie parece incluirse en la mezcla como un antídoto para lo obvio, como una forma infalible de sacar provecho de la tendencia femenina que ha arrasado la cultura adolescente en los últimos dos años. Un paso por encima de los niños con esmalte de uñas, el nombre de David se usa en vena mientras los queridos de la industria toman prestada su referencia cultural y pasan por alto todo el trabajo duro y la visión que lo hicieron.
– – –
– – –
¿Anteriormente se le permitió interpretar ‘Life On Mars?’ en un concierto conmemorativo, supongo que no veo qué tienen en común actos como Yungblud con el legado de Bowie. Más allá de un interés algo similar en la vestimenta andrógina y una inclinación hacia las tácticas de choque, realmente no hay conexión en términos de ética, referencias creativas o habilidad. De alguna manera logrando ubicarse en su linaje y adherirse a su legado simplemente mencionándolo un par de veces y haciendo que los agentes muevan los hilos, no honran la razón exacta por la que Bowie era un genio. No siguió las tendencias, no tomó decisiones basadas en la demografía de objetivos o apelando a cualquier nueva estética que los niños habían adoptado. Al existir tan profundamente en su propio mundo interior de ideas y creatividad, los equipos de sellos desearían poder fabricar algo tan impresionante.
Ha creado una situación en la que todos pierden, un círculo vicioso que evita que una nueva estrella caiga a la tierra. Cuando se cuestiona a los artistas con una visión completa y los actos fabricados deslegitiman las habilidades de los creativos genuinos, ninguna de las partes puede llegar ni siquiera cerca de las alturas de Bowie. De hecho, nadie podría ni siquiera comenzar a escalar, ya que derriba a cualquiera que irrumpe en la escena con su tipo de creatividad o confianza. Al manipular y convertir su legado en algo que se adapte al plan de ventas o al calendario de marketing de esta temporada, las etiquetas han hecho que parezca que nadie podría hacerlo solo. Olvidando sus orígenes como un niño extremadamente normal, el tipo exacto de artistas que ejemplifican perfectamente la influencia de Bowie están siendo excluidos de su legado, sus lugares ocupados por actos de cinta transportadora con presupuestos lo suficientemente grandes como para fingirlo.
Pero Bowie no era una habilidad que puedas fingir, incluso con el mejor equipo del mundo. Al lanzar cerca de 30 álbumes de estudio durante 50 años, nadie podría fabricar una longevidad como esa, constantemente creando algo nuevo e incluso más emocionante. La prueba llegará con el tiempo, cuando los actos que se aferran desesperadamente a su nombre desaparezcan, y aquellos de los que se dudaba simplemente continuarán como lo hizo David.
– – –
– – –
Palabras: Lucy Harbron
– – –
.