Creado en 1939, Batman no es el primer superhéroe ni necesariamente el mejor. Pero diferentes enfoques para adaptarlo a la pantalla han provocado una pasión desmesurada entre los fanáticos, incluidas reacciones instintivas que bordean la histeria. Eso incluyó los aullidos que recibieron al elegir a Michael Keaton en la década de 1980 (ciertamente, una elección poco ortodoxa) y quizás especialmente a Ben Affleck en 2013.
A lo largo de los años, los fanáticos que buscan fidelidad a los cómics han tenido motivos para desconfiar y sospechar de Hollywood.
La ventana clave para Batman en los cómics llegó en la década de 1970, que marcó el cambio de la ligereza y el camp que caracterizaron el programa de televisión “Batman” de la década de 1960, con su “¡Wap! Bam! ¡Pow!” gráficos, a una visión más oscura del vigilante con capa.
Christopher Nolan rectificó eso con su trilogía de “Batman Begins”, “The Dark Knight” y “The Dark Knight Rises”, que presentó la versión ganadora del Oscar de Heath Ledger del Joker, el tipo de prestigio que generalmente elude a los superhéroes.
Las redes sociales han alimentado esa dinámica, creando cámaras de eco donde aquellos que tienen “muchas opiniones” pueden compadecerse de almas afines o, por el contrario, discutir con los disidentes.
Las voces más fuertes, por supuesto, no siempre son las más representativas, especialmente con algo como Batman. Pero sí reflejan por qué esa batiseñal ocupa un lugar tan distintivo en la cultura pop: porque mucha gente piensa que sabe lo que es correcto para el personaje, creyendo que él, sin importar quién use el disfraz, les pertenece.