Hijos de Alfa Centauri – Pull

Hijos de Alpha Centauri – vivos y coleando

Hijos de Alfa Centauri de Kent (Reino Unido) existen desde hace más de veinte años y su envidiable conjunto de trabajos es un desarrollo musical ejemplar. Siempre es un trabajo sólido y creíble. Hijos de Alfa Centauri entregar. Sin duda, la colaboración repleta de estrellas con colegas como Gary Arce y Mario Lali (Hijos bostezando), Will Mecum (Gato del tesoro), James Plotkin y Justin Broadrick ayudó a mantenerse en el centro de atención. Pero la prueba de que Hijos de Alfa Centauri Dominando su oficio, la banda se mantuvo desde el álbum debut hasta el último álbum”Empujar“Nunca culpable.

El álbum “Push” fue un punto de inflexión radical para la banda porque incorporaron un dúo de primer nivel. jLa casa de Matranga.quien es el principal responsable de su trabajo. Lejos una de las luces más subestimadas y brillantes de la escena de Sacramento de los años 90, y Mitch Wheeler de la igualmente influyente pero brutalmente dura banda post-core Will Haven a bordo.

En “Push” se separan Mitch Wheeler y Stevie B. el lugar de trabajo detrás de los tambores. Pero el valor añadido emocional y musical provino de la conmovedora voz de Jonás Matrangaquien es el nuevo proyecto Hijos de Alfa Centauri comenzó como una carta de amor al sonido y a la escena a la que el bajista Nick Hannon Me sentí atraído por ello, pero permitió que la banda se convirtiera en una verdadera unidad.

De “empujar” a “tirar”…

“No sabíamos si ‘Push’ sería algo único, pero todos los involucrados se divirtieron tanto haciéndolo que pensamos que había algo más y que juntos podríamos llevar el sonido aún más lejos”.
comenta el miembro fundador Nick Hannon.

El proyecto, hasta entonces único, conmovió tanto al cuarteto que los inspiró a desarrollar aún más la dinámica y las ideas. “Push” fue el rompehielos con el que Hijos de Alfa Centauri el hielo de las expectativas se rompió y partió hacia nuevos mares abiertos. En cuanto al tema de la paranoia global, logró Hijos de Alfa Centauri Creando un sonido amenazador de angustia y separación, el cantante Jonás Matranga perfectamente articulado.

La banda ha crecido en sus nuevos roles, solidificando aún más su química y unidad y abriendo de par en par la puerta a desarrollos musicales para crear un conjunto de pistas aún más dinámicas que muestran el sonido original de la banda entrelazado con influencias del movimiento post-hardcore, en un futuro. -dirección orientada.

Las canciones de “Pull” en el cheque

El abridor “Efímero” comienza con Hannons Bajos maravillosamente crujientes antes del fuerte rugido de Ruedas A su lado se añaden tambores. guitarrista Reyes Marlon Los riffs cortantes marcan el tono para Matrangas canto tenso. Una tensión atmosférica perfora la melodía antes de que finalmente estalle en un exuberante coro con letras altísimas, tiernas y fatalistas. La sección media entrecortada pero maravillosa es un precursor de la belleza lastimera de las voces en el clímax de la canción.

El agradable trabajo de bajo es una vez más la base de “Ease”. Mientras la banda choca con un riff que recuerda al material SOAC “clásico” con su imponente y asertivo crujido. “Ease” tiene un ir y venir lechoso y onírico, con el desgaste palpitante jugando con los momentos tranquilos de súplicas conmovedoras en las palabras y la dinámica de parada/inicio de la sección rítmica estridente.

En el tema principal, “Pull”, la banda se pone manos a la obra con un ritmo acelerado. Aquí huele a desafío y rebelión, si Jonás escupe “que se joda este laberinto” y nuevamente construye el coro del himno en una serie de carreras cada vez más intensas.

“The Ways We Were” deja claro dónde mantanga, luego de una introducción burlona que da espacio a las habilidades de los demás miembros de la banda. Los amplios arcos principales añaden sabor a las progresiones de acordes, mientras que las voces apasionadas mezclan esperanza y preguntas inquisitivas.

Elija “Tetanus Blades” y “Doomed”. Hijos de Alfa Centauri, con dos baladas consecutivas claramente fuera del acelerador. “Tetanus Blades” es de una belleza oscura y está intercalada con efectos crepitantes, mientras que “Doomed” brilla con guitarras relucientes y letras mordaces sobre el futuro de la humanidad.

La guitarra resuena en “Waekening Pulse”. John Frusciante. Pero la atmósfera humeante proviene de Reyes La serpenteante voz principal, que resalta las voces mitad cantadas, mitad habladas, antes de que el conmovedor “Final Voyage” con un riff sólido, coronado por un estribillo pegadizo y persistente, lleve al oyente a un viaje más duro y atrevido.

La épica y dramática “Unspeakable Majesty” finaliza “Pull”, pero es la conclusión culminante y muestra la capacidad del Hijos de Alfa Centauriequilibrando la dureza cruda y duradera y la solemnidad etérea como ningún otro.

Grabado por Lance Jackman (Deftones) y Joe Johnson en Sacramento y mezclado por y lucas y Nick Zampiello (Rendirse a, Converger, Pelícano, Estado Islámico), “Pull” suena fantástico, cada nota resonante, cada golpe de platillo se acentúa y hace que el álbum destaque de principio a fin, simplemente hermoso.

La pesadez del metal de los 90

Muere banda Hijos de Alfa Centauri ha crecido en sus nuevos roles, solidificando aún más su química y unidad y abriendo de par en par la puerta a desarrollos musicales para crear una serie de piezas aún más dinámicas que reflejan el sonido original de la banda, entretejido con las influencias del movimiento post-hardcore, en un dirección hacia adelante.

En lugar de la atmósfera a veces claustrofóbica del álbum anterior, “Pull” exuda la confianza y la persistencia triunfante de una banda que se ha desafiado a sí misma a elevar el listón. Para los fanáticos entre Alicia encadenada, Broma asesina y Deftones y oyentes interesados ​​que creen que la música era mejor en la década de 1990, “Pull” es del Hijos de Alfa Centauri imprescindible.

“Pull” estará en la etiqueta a finales de marzo Exilio en discos convencionales publicado en dos versiones limitadas y disponible para su compra allí.

Para mí el vinilo no es sólo música, sino una experiencia. Desempaqué, miré y escuché todos los álbumes que describí. Con mucho gusto más de una vez. Cuando se trata de reseñas, siempre me formo mi propia opinión mediante una investigación adecuada y una escucha concentrada. Esta es mi manera de mostrar a los artistas el aprecio apropiado por su creatividad y arte.
En casos raros, puede suceder que los registros estén agotados en el momento de la publicación.
Para mí no hay otra alternativa: escribir sobre discos copiando las notas de prensa sin haber tenido el disco en mis propias manos no tiene sentido para mí. Gracias por su comprensión. Lagartija Nick.