mujeres hablando, la última película de la directora canadiense Sarah Polley, es una historia desafiante sobre un grupo de mujeres que debaten cómo deben responder a circunstancias devastadoras. Durante años, las mujeres de una comunidad menonita remota han sido drogadas y violadas. Cuando las mujeres expresaron su preocupación de que algo horrible estaba pasando mientras dormían, simplemente les dijeron que el diablo las estaba castigando o que simplemente estaba en sus cabezas. Cuando una de las mujeres se despierta y descubre a su atacante en medio de la noche, las mujeres descubren que los hombres de la comunidad están detrás de estas atrocidades.
Como comunidad, las mujeres deciden que tienen tres opciones. No pueden hacer nada, quedarse y luchar, o dejar el único hogar que han conocido. Cuando no se llega a una conclusión clara, las mujeres de dos de las familias más destacadas de la comunidad se reúnen en secreto para decidir cómo deben salir adelante de estas circunstancias mortificantes.
El resultado es una meditación a menudo asombrosa sobre el poder de la resistencia. Cuenta con una partitura exquisita de Hildur Gudnadóttir (ganadora de un Oscar por bufón), oscilando entre el desamor y la esperanza. Los personajes están realmente donde mujeres hablando brilla, desde el transcriptor (masculino) August (Ben Whishaw), hasta las propias mujeres que debaten. La ferozmente decidida Salomé (Claire Foy), la espinosa Mariche (Jessie Buckley) y la serena y reflexiva Greta (Sheila McCarthy, la MVP de la película) son particularmente destacadas.
Pero a pesar de todos los méritos de la película, hubo un personaje que me frustró muchísimo y restó valor considerablemente a la película de Polley: Melvin (August Winter). No es porque la actuación de Winter sea mala; de hecho, hacen todo lo posible para darle a Melvin un verdadero sentido de interioridad. Desafortunadamente, el problema radica en el guión limitante de la película.
Melvin ha sufrido un trauma similar al de las otras mujeres, que han sido drogadas, violadas y agredidas por los hombres de su comunidad. Melvin probablemente fue agredido por su propio hermano, aunque Melvin nunca puede estar seguro, ya que no estaba consciente. El dolor insoportable de sus circunstancias empuja a Melvin a declararse trans. Esta es la única cosa con respecto a este personaje que la película hace bien. mujeres hablando deja en claro que Melvin no es trans porque fue agredido; más bien, el asalto hizo que ya no fuera sostenible que Melvin permaneciera en el armario, lo que lo obligó a hacer pública su transición.
August Winter en la premier de Los Ángeles de mujeres hablando el 17 de noviembre de 2022 en Beverly Hills, California.
Mark Von Holden/Variedad a través de Getty Images
Curiosamente, Melvin pasa la mayor parte de su tiempo con los niños del pueblo. Su trauma lo ha llevado a evitar a los adultos, haciendo un voto de silencio con todos menos con los niños. Tiene sentido que elija no hablar con nadie más: cuando las mujeres hablan de Melvin, se niegan a validar su identidad, constantemente lo nombran y usan deliberadamente los pronombres incorrectos cuando hablan de él o incluso para él. Los niños del pueblo no tienen el mismo problema, abrazando felizmente a Melvin por lo que realmente es.
Pero el guión parece definir la existencia de Melvin enteramente por su trauma. Tiempo mujeres hablando ciertamente sobre el trauma y cómo procesarlo, las mujeres de la película son personajes ricos, diversos en pensamiento y opinión; son más de lo que han experimentado. Pero a Melvin no se le ofrece la misma cortesía, y la película no hace ningún esfuerzo genuino por entender quién es.
Entonces, ¿por qué tener a Melvin en la película? Es un personaje de la novela de Miriam Toews, en la que se basa la película, pero lo maravilloso de la adaptación es la capacidad de contar la historia en tus propios términos. La película hace otros cambios considerables con respecto a la fabulosa novela de Toews. El libro tiene lugar casi exclusivamente en el granero donde debaten las mujeres, pero la película de Polley se siente más expansiva y nos da una idea más completa de la comunidad en la que viven estas mujeres.
El cambio más significativo que hace la película es cambiar la perspectiva narrativa de August (ya que él es el que transcribe y la única persona involucrada que sabe leer o escribir) a Autje (Kate Hallett), una de las mujeres más jóvenes en las discusiones. Es un movimiento audaz: Toews usando a August para narrar las experiencias de las mujeres es un comentario poderoso sobre la sociedad patriarcal a la que están en deuda, pero es efectivo, ya que Autje brinda una perspectiva que August simplemente no puede y no tiene.
Incluir a Melvin en esta versión de la historia se siente como una ocurrencia tardía, que surge del deseo de permanecer fiel al texto original sin considerar lo que este personaje aporta. Se siente como un intento de ser diverso en su peor momento, calzando a un personaje trans con el único propósito de poder decir que tu película tiene un personaje trans. Pero mujeres hablando ya presenta a mujeres de diferentes edades en formas que la mayoría de las películas de Hollywood no soñarían. No es necesario mantener un Melvin aplastado por el bien de la inclusión.
Emily Mitchell interpreta a Miep, Claire Foy a Salomé y Rooney Mara a Ona en la película de la directora Sarah Polley. mujeres hablando.
miguel gibson
Si bien hay muchas oportunidades para explorar la existencia de Melvin y darle una humanidad desarrollada, la película solo lo valida cuando hace lo que las otras mujeres le piden. Esto es a pesar de su incapacidad para aceptarlo por su verdadero yo. Solo al final de la película, cuando Melvin aparece en el granero para informar que ha hecho exactamente lo que le han pedido, deciden reconocer su existencia como igual a la de ellos. Agata (Judith Ivey), completa con una sonrisa cálida y cómplice, dice “Gracias, Melvin”, reconociendo su nombre elegido por primera vez. Melvin, visiblemente emocionado, responde: “Gracias por decir mi nombre”. Se supone que es un momento poderoso y de orgullo, pero a pesar de la actuación emocional de Winter, no logra resonar. Las mujeres se sienten orgullosas de sí mismas por evolucionar, pero todo lo que Melvin termina es un breve, fugaz y tardío momento de validación.
En la superficie, Melvin es uno de los personajes más intrigantes de la película. Ha elegido vivir su vida abiertamente como un hombre trans en una sociedad patriarcal y misógina. Pero su trauma profundamente arraigado lo silencia durante la mayor parte de la historia, privándonos de la oportunidad de aprender más desde esa perspectiva. Es doloroso ver tanto potencial para explorar cuidadosamente una identidad trans, en un jugador importante de premios, nada menos, arrojado por el camino.
Todavía amaba mucho de lo que mujeres hablando ofertas Creo absolutamente que Sarah Polley es una de las directoras más talentosas e impresionantes que viven actualmente. Todas sus películas—Lejos de ella, toma este vals, Historias que contamos—son tremendos. mujeres hablando es, en muchos sentidos, su película más lograda hasta la fecha. Pero al incluir un personaje trans como Melvin y ofrecer cero perspicacia o matiz al personaje, mientras que solo valida su existencia en un clímax apresurado y a medias, se siente insatisfactorio en el mejor de los casos y siniestro en el peor.
Este ha sido un gran año para contar historias queer de todo tipo en pantallas grandes y pequeñas. mujeres hablando nos recuerda que las películas aún tienen un largo camino por recorrer cuando se trata de ofrecer una representación honesta y reflexiva de las vidas trans.