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‘The Miser’ de Stratford obtiene una rica recompensa cómica de la estrella Colm Feore

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‘The Miser’ de Stratford obtiene una rica recompensa cómica de la estrella Colm Feore

el avaro

De Molière, en una nueva versión de Ranjit Bolt, dirigida por Antoni Cimolino. Hasta el 29 de octubre en el Festival Theatre, 55 Queen Street, Stratford. Stratfordfestival.ca y 1-800-567-1600.

El siglo XVII se encuentra con el presente en esta producción rápida de la comedia clásica de Molière, donde Colm Feore es ridículamente visible como el personaje principal, Harper, un hombre rico obsesionado con su fortuna. Aunque lo que dice y hace es repugnante, el Arpista de Feore es tan carismático y su desempeño físico tan hábil que hace que la audiencia se ría y se queje de principio a fin.

La historia trata sobre el matrimonio y el legado: los dos hijos de Harper están enamorados de parejas inadecuadas y les preocupa que su padre los saque de su herencia. Charlie (Qasim Khan) adora a la pobre Marianne (Beck Lloyd); y el novio de Eleanor (Alexandra Lainfiesta), Víctor (Jamie Mac), proviene del dinero pero ha aceptado un trabajo como mayordomo de Harper para estar cerca de ella. Mientras tanto, Harper ha enterrado su dinero en el jardín y ha decidido que sería una excelente idea casarse con Marianne él mismo, incitado por la casamentera áspera Fay (Lucy Peacock).

Un motor clave de la producción del director Antoni Cimolino es la resonancia de la obra con las divisiones generacionales actuales: “¡Estos Millennials están despiertos pero arruinados!” Fay exclama en un momento. Si esa línea no suena como una obra de teatro estrenada en 1668, abróchese el cinturón: con el consentimiento del traductor/adaptador Ranjit Bolt, esta producción incluye una serie de referencias canadienses y de actualidad: Jeff Bezos, Tim Hortons, dick pics, “OK Boomer”, y Mont Tremblant reciben una mención.

Acepté estas líneas porque los artistas son muy buenos para presentarlas y porque entretejer material local y de actualidad en la obra está en el espíritu de comedia de arte, tradición teatral en la que trabajaba Molière. Además, brinda oportunidades para que Feore haga funcionar su magia cómica, como en un chiste sobre cierta redada reciente del FBI, que no nombra específicamente, pero sobre la que hace un guiño-guiño-codazo-codazo, que lleva a la audiencia encantada más adentro de su esclavo.

La escenografía y el diseño de vestuario de Julie Fox también combinan lo antiguo y lo nuevo: sus trajes superponen adornos de época, como pecheras con volantes y alforjas decorativas (argollas laterales en las faldas) a la moda contemporánea. Esto crea una vibra retro de las décadas de 1960 y 1970, más memorable en el traje de boda de Harper, un escandaloso vestido violeta pálido con fondo de campana que lo hace parecer un miembro de ABBA de la era de “Waterloo”.

Al principio me rasqué la cabeza acerca de las referencias a los años 60/70 en el escenario (un teléfono anticuado, un televisor y una aspiradora), pero eventualmente las entendí como quizás una adición a ese tema retro, además de proporcionar más evidencia de la naturaleza de Harper, como un avaro también es acaparador y no ha actualizado sus electrodomésticos.

La producción ofrece numerosas oportunidades para que los artistas muestren sus habilidades cómicas y para que Cimolino muestre su considerable fuerza al dirigir producciones nítidas e ingeniosas con un gran elenco. Khan es muy divertido como el Charlie titulado, canalizando una energía similar a la de Dan Levy en “Schitt’s Creek” al hacer que su personaje sea tan adorable como exasperante. Beck Lloyd aporta gran fuerza y ​​claridad al interpretar a Marianne como algo más que un peón en un tira y afloja entre padre e hijo.

Peacock parece estar pasando el mejor momento de su vida como la extravagante Fay, vestida de cuero y leopardo, una actuación muy diferente e igualmente impresionante de la que ofrece como la Reina Isabel regiamente contenida en “Richard III”. Emilio Vieira también está teniendo una excelente temporada como dos malos: Catesby en “Richard III” y el ágil y alegre ladrón Fletcher en este programa.

Tanto esta producción como “Richard III” fueron dirigidas por Cimolino y construidas alrededor de Feore en sus papeles principales. Este casting le permite mostrar su extraordinario rango como intérprete, especialmente físicamente. Aquí está corriendo por el escenario a toda velocidad y haciendo movimientos de espantapájaros con sus brazos desgarbados que son tan extraños como maravillosos.

Como se trata de una comedia clásica, las cosas terminan con una resolución positiva y tres matrimonios, el último entre Harper y su dinero. Después de un fabuloso número de baile de cierre con la inteligente música de Steven Page que combina ritmos contemporáneos con clavicémbalos, nuestro antihéroe se queda solo en el escenario frotándose montones de billetes en la cara. Es totalmente divertido, espeluznantemente sexy y la guinda de una temporada de primer nivel para Feore.

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