¡Aleluhwah! El último número de Sin cortar – en tiendas ahora o disponible para comprar en línea haciendo clic aquí, con P&P gratis para el Reino Unido – cuenta con seis páginas lata celebración como una nueva serie de álbumes en vivo destaca las actuaciones salvajes y encantadores de la banda. Cofundador Irmin Schmidt y otros testigos ayudan Rob Young trazar su progreso desde el Croydon Greyhound hasta las agradables noches en Arles y Gustav-Siegle-Haus de Stuttgart, a través de buscados piratas, derrumbes de ruido anormal y el tipo adecuado de “entorno psíquico” …
Cuándo Irmin Schmidt habla de la “arquitectura” de un lata en vivo, señala la costumbre del grupo de tocar durante aproximadamente dos horas y media a tres horas cada noche, con un intermedio (y rara vez una banda de apoyo). No importa si su público llegó esperando escuchar los favoritos de sus álbumes: lata se apegó a sus principios y reinventó la música de nuevo cada noche. “Cada concierto comenzamos con una pura improvisación o invención”, dice. “Nunca empezamos por dejar una pieza. En Stuttgart, la segunda pieza está relacionada con ‘Bel Air’, pero lo primero que tocamos siempre fue nuestra reacción al lugar, el público, el sonido en el escenario, el entorno. Quiero decir, el entorno físico y mental, el entorno psíquico … ¡Las ‘vibraciones’, lo habrías llamado en ese momento! “
De hecho, revela Schmidt, lata Tenía un ritual para generar las vibraciones incluso antes de que la banda subiera al escenario. “Normalmente, a nadie se le permitió unirse a nosotros en los últimos 20 minutos antes de subir al escenario. Estábamos todos solos y no se dejaba entrar a nadie al vestuario. Ni siquiera Hildegard [Schmidt, Irmin’s wife and Can’s manager]! Debido a que Hildegard comenzaría a hablar sobre algunas cosas organizativas, incluso ella fue prohibida. Luego estábamos sentados allí, haciendo sonidos muy silenciosos, tamborileando sobre la mesa y tarareando, o tal vez tocando una guitarra acústica o eléctrica sin amplificación. Haciendo música, muy concentrado y muy relajado, como una meditación antes del concierto. Lo hicimos todo el tiempo, siempre que fue posible. Quiero decir, a veces llegaste tan tarde que fue el pánico. Nadie tenía derecho a entrar y perturbar este tipo de meditación “.
Este enfoque decidido a la pureza musical a menudo podría confundir a los fanáticos. “En muchos actos, tocan las viejas melodías familiares y reciben aplausos”, dice. Duncan Fallowell, amigo de la banda desde hace mucho tiempo. “En un lata concierto, nunca supiste lo que escucharías. Así que siempre hubo eso … No siempre funcionó. Pero a menudo funcionó. Y a menudo fue en un ámbito que ni funcionó o no funcionó, sino que era algo nuevo “.
Los festivales, admite Schmidt, se evitaron en gran medida. “La mayoría de las veces hubo demasiadas limitaciones. Estabas limitado en el tiempo. Tenías que estar en, digamos, a las 16.45, empezar a jugar, y a las 17.35 tenías que terminar. Eso no fue para nosotros. ¡Éramos demasiado indisciplinados! Fuiste expulsado del escenario justo cuando empezamos a meternos realmente en él “.
Puedes leer mucho más sobre Can’s aventuras en vivo en la edición de junio de 2021 de Uncut, disponible ahora con Bob Dylan ¡en la portada!